 | 大写意重彩花鸟画家蔡寅坤在传统中延伸和在现实中拓展大写意花鸟画。特别是他长于大写意重彩的运用融传统艺术、民间艺术、西方艺术之精华于一体,别开生面地创造了立意新颖,笔墨异峭,色彩鲜明,苍劲浑厚,古拙朴实,充满生活情趣而又极富生机活力的蔚然壮观的艺术特色。 ——张仁刚 |
|
 | 在我们熟知的绘画大师中,从八大、齐白石,以及我们四川藉的张大千、陈子庄等等,都对荷作出过出色的描绘,留下不少稀世精品。而现在的不少国画家,也在孜孜不倦地追求对荷作出新的表现。蔡寅坤,便是其中颇具成就的画家之一。 ——廖友朋 |
|
 | 蔡寅坤的智慧被他外在的豪情所掩盖了,他的内心实际上充满了秀的智慧,有时近于狡猾。但他恰当地把这一切都用在了他的绘画之中,因此,我们会在他粗狂的画风中品味到那久久的韵味,实际是其内心对那些物象的深深体会。 ——叶瑞琨 |
|
 | 当我们读到他更多的作品时,便会感到他对自然生活的热情。所画的《荷塘》、《群鸭》、《紫藤》等作品都透出对生活的细微观察,在用色彩和构成的大胆概括上,在题识与用印的处理上,都有自己的独特见地,而其最终是用以表述自己的情感,对于一个画家这是很不易的。有很多人在这个缤纷的世界中到处追寻,到头来,不是找到了自己,而是失去了自己。蔡寅坤能在青年时就找到了自己,这实在是先天的智慧与后天的契合,他是为绘画而生的。 ——叶瑞琨 |
|
 | 当年他“玩”的几乎是纯水墨。现在的他是越来越“色胆包天”了:很直接很狂野很夸张很强烈的纯红纯蓝纯绿纯紫纯黄,拿起就往纸上倾泼,非常灿烂的色彩块面加之苍厚滞重如深山古藤的黑色粗线、高崖坠石般的布点,浓墨重彩,触目惊心。用笔比以前更显拙、笨、缓、辣,无论大画巨幛还是斗方扇面,行笔不是画或写,而是“擂”。粗手大笔,沉沉擂去,其势浊重,其力雄浑,令人想起泰森与霍利菲尔德过招,拳声呼呼血溅五步天昏地暗日月无光。但见长锋大斗笔在宣纸上时而如超重汽车上山轰轰缓爬时而又如野人酒醉疯魔狂欢,人之长发和笔之长毛共颤同舞,象摇滚歌者在巨大舞台上歇斯底里地宣泄。 ——汪晓灵 |
|
 |
蔡寅坤以不懈的艺术追求实践着他人生中的一次次突破。他用画语,演绎着生活给他的磨难、锻冶和赐予,把这些切深的感悟凝结成一种突破创新的人生胆气,转换成丰富多元的艺术张力。看他画的一塘荷色,柔曼之中能感受雄骨劲节;看他画的老树巉岩,凝重之中能体味生命脉息;看他画的小鸟丹鹤,憨态之中能勾起亲情眷恋。这使我想起印度伟大诗人泰戈尔的名句“生如夏花之灿烂,死如秋叶之静美”。在寅坤君眼中,他把一切都还原于美的感受,还原于音乐般的画面韵律,这是感性的蔡寅坤,也是理性的蔡寅坤和达观的蔡寅坤。应该说,他以才华横溢的“第三只眼”发现了生活中独特的大美。
画如其人。
——韩太康 |
|
 |
大墨孤赏,宇宙混沌。突然一笔插北斗,来龙去脉全无有。
——江文湛 |
|
 |
传统水墨画以淡雅著称,可是中国当代大写意花鸟画家蔡寅坤却将色彩发挥到了极致。他用独到的用笔与用色为大写意画创新注入了“新鲜血液”。抽象的构图、耀眼的颜色、张狂的造型……蔡寅坤的作品让观众无不惊叹:“中国水墨还能这样画!”
——叶莹 |
|
 | 蔡家八哥寅坤,其大色大墨,气度不凡,于花鸟一科多所发明,天纵放远,堪称奇观者。 ——谢春彦 |
|
 | 寅坤擅画家书法,然于绘画中题字亦是一家之法。其字亦如其画,重拙多趣,类似孩童。书画易工不易拙,求工但凭熟练,求拙则需修练,非长期积淀不能为之。寅坤书画相映成趣,多得其所,互为补充,浑然一体,实属不易也。 ——田旭中 |
|