(一)

“大”是胸怀，是思想、思维，是精神。

“写”是写心、写情、写自己内心的思想境界。

“意”是意想、意思、意境、观念、想法等。

大写意绘画讲形似与神似，出自形而高于形，写自己在生活中积累的感受，用真诚的心把它表达出来。

禅宗有言：“初看山，山即是山；后看山，山并非山；如今看山，山仍是山。”大写意画家作画也是如此，通过生活的形而忘其形，忘其形去求其意，最后以意还形，这个“意”就是不似之似，而高于神似。

（二）

我一直在大写意花鸟画艺术之路上艰辛地探索，前面的路还很长，有太多的荆棘和坎坷，我不敢有丝毫的懈怠与麻痹。

中国大写意绘画艺术创作异常严肃，异常神圣，绝不是普通人眼中的随意涂抹，甚至是鬼画桃符。每一位投身大写意绘画创作的画家都应特别重视生活的积累，都必须历经传统文化的洗礼，要不断培养恣肆大气的心胸和自然而然、天人合一的创作心态；每一幅成功的大写意绘画作品，都必须具备内涵深邃、构图严谨、技法考究、笔墨生动、书法功底深厚等艺术特点，杜绝“粗制滥造”、空洞无物的伪创作。

（三）

我的大写意花鸟创作均以书法入画，以意境为上，让大家在观画时得到意外之意、意外之情、意外之味、意外之韵……

我的大写意创作，运用高度概括夸张的笔墨，糅合对现实生活的联想，揭示自己内心深处的感受。

（四）

画家，应有自己独特个性风格。

个性与共性的和谐统一，是画家的根本艺术取向，只有在个性中求共性，这才是画家的艺术生命所在，我的大写意花鸟画是我的个性表现。

（五）

在我的艺术世界里，杰作的产生和情欲的旺盛是成正比的。荷花成就了我的爱情。我的画中那些美丽的线条和画面的气魄及奇诡的想象，都是受到大自然生活的情爱滋润。

(六)

我画重彩荷常用红、黄、蓝、绿等多色,让画面沉纯丽亮,以色辅墨,要色与色两无碍,相互和谐,追色的变化,求色的韵致和扑实,使荷花增色增辉。

我喜画荷,更喜画秋天里的荷,人们说是残花败叶零落难堪,我说是秋老成熟。我笔下的秋荷,正是我生命的本能,是我收获的开始。

（八）

大写意绘画艺术的创作,是要把生活的诚心那部份乐意用心来表达成另一种艰难,这就是高于生活的创作。

（九）

我喜荷, 常年四季去生活中观荷，从莲叶的开始到碧绿支撑的一遍，从花苞盛开的百态到莲蓬枯叶残枝的交错，体味荷的大美。在大写意荷的创作上,在自已修养、气质、思想上,我目识心记,求取舍、求意造、求忘形、求执着随意、求放纵忘我,大胆的挥写荷的勾勒法、泼墨法、破墨法、积墨法、宿墨法...等。细心收拾,得其沉香、沉绝.沉艳的奇趣。去追求独立大写意艺术境界的灵魂。

（十）

长期以来，我都在自己的画里去体现一种艰辛、艰难，去寻求生活的一种反差，怀着信仰，虔诚执着地坚持，将自己的整个身心付之其中，追求心中的艺术圣地；让自己的作品浑厚、色彩强烈、风格独特，达到致纯、致真的境界！

 

我的大写意花鸟画是在继承传统的基础上，去发展了传统。蔡寅坤砚边随想

 

我作大写意是抒写肝胆真情，是在宣泄、倾吐、倾泻……

是求大气势、大霸气、大震撼、大磅礡……是增添大写新鲜血液文化内涵的大美。

 

对自身而言，亦是追逐自己心境、天性、意趣、气质、生韵的一段生命交响。蔡寅坤砚边随想

我的大写意艺术思想，就是要有时代的一种关联性，要有自己独特的艺术个性。蔡寅坤砚边随想