——说说蔡寅坤画荷
美国夏威夷大学教授苏珊，喜爱中国文化，二十年前，从台湾，再北京，然后到了成都，攻读博士学位。学习期间，她注重实践，学习了东方舞蹈、中国戏曲，也接触了中国绘画。她还多次粉墨登场，在成都舞台上表演了川剧，给文化界和川剧爱好者留下了良好的印象。她学成回国前，到寒舍告别。来自异国他乡、喜爱我国民族文化的外国朋友离去，总应当送点什么做个纪念。左思右想，忽见壁上的一幅蔡寅坤画的四尺墨荷，便取下送与苏珊。她十分高兴，将画卷以细索系于肩上。我说“有点像苏秦背剑” ，她笑了笑，兴高采烈地“飞车”而去。
说真的，我也很喜欢这幅墨荷，送苏珊真有点“忍痛割爱”。
自古至今，我国的文人墨客常以咏物绘物的方式，表达自己的思想感情、自己对理想未来的追求、对事物的认知、对事物的爱憎，“新松恨不高千尺，恶竹应须斩万竿” ，托物言志。在这方面，宋代周敦颐的《爱莲说》是常被人称道的作品。他爱荷，爱它“出淤泥而不染，濯清涟而不妖” ，性格“中通外直，不蔓不枝” ，香远益清 ，亭亭静植，“可远观而不可亵玩焉” 。真是美到极至了，就是看一看都要保持一定的距离，更不要说“亵玩”了！诗仙李白，又以他“诗”和“仙”的语言，道“爱此红蕖鲜……佳人彩云里，欲赠隔远天” 。 红蕖之美，情之浪漫，感人心扉。
大地进入秋天，便产生一种萧瑟景象。但是，春华秋实，秋天又是收获的季节。成熟的庄稼，枝头的树叶，为大自然染上一层金的颜色，使秋天产生一种独特的美。尽管如此，和春天万紫千红勃勃生机相比较，也似乎显得色彩单调一点，也显得缺乏一些生机。但这时有荷，秋天的荷塘显露着春的气色，它诱目的花朵，像伞一样的荷叶，秋风徐动，大片的绿，点缀着金色的大地，也形成美丽的景观。难怪宋代大词家辛弃疾在“识尽愁滋味” 欲说还休时，也拿秋天说事：“却道天凉好个秋”！
“诗情画意”，古今的中国画家，对“荷”喜爱，也未落诗人之后，优秀的以荷为题材的绘画作品，也丰富了我们民族的文化宝库。据记载，我国最早的以荷为题材的作品，是南北朝梁元帝的《芙蓉蘸鼎图》，而今能见到的则是藏于故宫博物院的绢扇《出水芙蓉图》，作品出自南宋画家沈炳之手，也反映出了画家对和平生活的向往，对青春生命的颂歌。在我们熟知的绘画大师中，从八大、齐白石，以及我们四川藉的张大千、陈子庄等等，都对荷作出过出色的描绘，留下不少稀世精品。而现在的不少国画家，也在孜孜不倦地追求对荷作出新的表现。蔡寅坤，便是其中颇具成就的画家之一。
蔡寅坤自幼习画，颇受古代文人墨客和前辈大师颂扬荷花品格的影响，对荷产生了浓厚的兴趣。二十年前的蔡寅坤，工作之余便常去荷塘写生，无论寒冬酷暑，天晴下雨，荷塘旁边都少不了他的身影。他从多角度，多侧面，从荷塘的全貌到荷的局部、细部，哪怕是荷塘中的水草，都不放过。他厚厚的写生稿，记载了荷的千姿百态，奠定了描绘“荷”的形象的生活基础。蔡寅坤的笔墨功夫非常到家，当年在画墨荷时，墨色的浓淡浸润，块面线条的运用，都恰到好处，使画面显得非常谧静，耐看，总觉得可以在欣赏作品中，寻觅出画面以外的什么东西。蔡寅坤是位很有进取精神的画家，他不满足于已有的成就，不断寻求突破自我的艺术创作途径。经过较长时间的探索和艺术实践，他大胆地运用多色彩去表现荷。四川人欣赏艺术的趣味很雅，常说“红配绿，苕(土)得哭” 。对于大红大绿有的画家唯恐避之不及。然而蔡寅坤对此作了深入的分析。具有我国文化传统的戏曲舞台，从美术上讲，运用的色彩一般都很鲜艳，大红大绿也屡见不鲜。如关云长的装扮，一张红脸，一身的绿色袍带，但是浓黑的美髯在胸前一抹，成为非红即绿间有一块连带的色调，使关羽的造型完整，色彩非常调和，符合人物仁义忠勇的性格特征。如果他再与着黄袍的刘备、一身墨黑的张飞、白盔白甲的赵云一起亮相，这又是一幅多美的画图！蔡寅坤吸收消化传统艺术运用色彩的精华，结合绘画艺术的特点，在画法上甚至借用油画的绘制方法，使作品出现了新的面貌，得到了观赏者和专家的认同。他在2007年创作的一幅杜甫诗意画《雨浥红蕖冉冉香》，便用了几块鲜亮的颜色来描绘荷叶，让几个彩色块面相互衬托，就像前文提到的关羽和刘备、张飞、赵云一起亮相，虽是各显其姿，却是和谐统一地组成完整的画面。画家以其扎实的书法功夫，画就了“中通外直” 的枝干，将画面上的几大荷叶色块有机地连结起来，众星捧月地烘托着红蕖，荷花的颜色调配，水份拿捏得很有分寸，一枝细雨后的鲜荷跃然纸上，似乎在悠悠的、缓慢的散放着幽香。诗句经过画家的理解和艺术的再创作，具象地展现在人们眼前，引导着我们更好地去欣赏领会杜甫《狂夫》所要表达的诗人的情怀。
蔡寅坤是位大写意花鸟画家，巨幅作品更可以展示其作品豪放的风格。他创作有一幅高5米，长35米，名为《斑斓世界》的巨幅作品。“世界”是“荷”的世界，顾名思义，“斑斓” 是显示其鲜艳丰富的多样色彩。作品是荷塘一隅，色彩斑斓的荷叶重重叠叠，“世界”里的叶花枝干互相偎依，花有将谢的残荷，也有刚露尖尖角的小荷，这是一个和谐美丽的感人的世界。另一巨幅作品《荷塘留清秋》则以墨为主调，看似零乱的细线，构成朵朵白花，不仅让花朵显露“出淤泥而不染” 的高尚净洁，使画面疏密适度，完美统一。两幅巨作，虽非一个荷塘的全貌，但已显露着豪放的气势，足以让人感到“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”了！
欲看蔡寅坤多侧面、多角度的彩荷，我觉得还可以看看画家题为《秋荷四韵》的四条屏。四幅单条上画同一题材，画家首先使构图各有其趣，以荷叶色彩来体现彩荷的特色。难得的是，四幅作品荷叶设色不显重复，荷叶形态变化多端，颜色搭配也非常协调。多姿多彩的荷叶荷花，没有辜负画家当年写生所付出的辛劳，横竖其间表现枝干的流畅线条，深厚的书法功底帮了他很大的忙。《秋荷四韵》让我们透过色彩，迈过美妙的画面，感受到了荷的品格。荷塘不是单调的，虽然宁静，并不寂寥。蔡寅坤是花鸟画家，穿梭游弋于荷塘的翠鸟、鸳鸯、雏鸭等等，为荷塘创造了意境，增添了生机，增添了情趣。这在《秋塘清趣》、《池塘深处》等作品中，都有生动的表现。
有荷及其它花木的装点，让秋天也显示了它独特的魅力。李白“爱此红蕖鲜” 也是先是“涉江玩秋水” ；曹雪芹的祖父曹寅，爱秋爱荷也爱得无以复加：“一片秋云一点霞，十分荷叶五分花，湖边不用关门睡，夜夜凉风香满家。” 再加上画家们刻意在荷上进行艺术的渲染，对愁到“欲说还休”的辛弃疾也“却道天凉好个秋”了。(完)
2009年7月于青城山
